Construire un projet de médiation transmédia
Rendre son public acteur de la médiation culturelle
Le transmédia est un processus de construction narrative permettant de raconter des histoires à travers plusieurs média principalement liés au numérique. Par le recours à la narration transmédia il devient possible de déployer des projets de médiation culturelle interactifs mettant au centre les expériences des utilisateurs et prolongeant la mission de développement culturel de la structure. Cette formation permet de saisir les enjeux de la médiation transmédia et fournit des repères méthodologiques.
– saisir les enjeux de la narration transmédia
– mobiliser les spécificités des différents média
– appréhender les enjeux de l’expérience des utilisateurs
– écrire et projeter une narration transmédia
– maîtriser les différents types d’extensions narratives
– disperser les éléments narratifs à travers plusieurs canaux de diffusions
– engager un projet de médiation transmédia
A l’issue de cette formation, la structure sera en mesure de renforcer la relation avec ses publics par leur implication dans une relation numérique transmédia.
DATES PROGRAMMÉES
2 sessions
A distance en classe virtuelle – Cycle de 4 demi-journées – 14 heures
les 10, 11, 12 et 13 juin 2025 de 14H00 à 17H30
les 24, 25, 26 et 27 novembre 2025 de 09H30 à 13H00
PROGRAMME
Seront notamment abordées les thématiques suivantes :
Appréhender le concept de transmédia
ses liens avec la littérature et le cinéma
ses liens avec l’univers du jeu de rôle et du jeu vidéo
les expériences menées par les industries culturelles
les expériences menées dans le secteur culturel
Mettre au centre l’expérience des utilisateurs
la notion de UX (user experience)
les expériences immersives et les jeux à réalité alternée (ARG)
l’extraction comme outil de médiation
le public créateur de contenu : une relation interactive
Utiliser différents média
presse papier, radio et télévision
Internet et Web
tablettes et smartphones
Déployer une narration non linéaire
l’axe narratif central, colonne vertébrale de la narration
les événements transmédia
des personnages et des mondes plausibles
Mobiliser des outils existants
les réseaux sociaux : Twitter, Facebook…
le Web 2.0 : blog, forum…
les fonctionnalités smartphone : géolocalisation…
PUBLICS ET PARCOURS
Publics et prérequis
Cette formation s’adresse aux personnes chargées de la communication, des relations publiques et de l’action culturelle. Elle est ouverte à des participants issus du monde du spectacle vivant, de l’univers muséal et patrimonial, du champ des arts plastiques. Elle est également accessible aux agents des collectivités territoriales sensibilisés à ces questions.
Positionnement
L’inscription à une formation est précédée d’échanges avec nos conseillers formation, pour garantir l’adéquation entre les attentes des bénéficiaires et les objectifs de la formation. En savoir plus…
Parcours
Toutes nos formations sont indépendantes et complémentaires. A partir de chaque module, nous sommes en mesure de concevoir un parcours de formation individualisé et adapté au projet personnel ou professionnel de chaque participant.
MÉTHODES ET DOCUMENTATION
Méthodes pédagogiques et moyens techniques
Cette formation est organisée sous forme d’apports théoriques et d’atelier pratique. Elle se nourrit des situations professionnelles des participants et d’études de cas de projets transmédia réalisés dans le secteur culturel. Un accès Internet par participant est prévu.
Méthodes pédagogiques et moyens techniques pour les sessions en classe virtuelle
Si la session est à distance, elle se déroule en classe virtuelle, en visioconférence. C’est une formation synchrone. Ce n’est pas de la FOAD. Les contenus et les méthodes pédagogiques sont pratiquement identiques aux formations en présence. Les échanges en sous-groupes sont fréquents. Il y a peu d’activités pédagogiques à effectuer seul.
Les sessions sont programmées à date fixe comme les sessions en présence. Les séances se déroulent principalement à raison d’une demi-journée par jour, de 3,5 heures, rythmées par deux pauses brèves. Ce séquencement permet une alternance favorable à l’ancrage et aux acquisitions. L’accueil se fait 15 minutes avant chaque séance avec l’ouverture de la salle virtuelle par le formateur. Pour faciliter les échanges les groupes sont limités en nombre. Les temps de travail et de pause favorisent la mise en place de relations informelles entre les participants et avec le formateur. Les participants et le formateur possèdent leurs coordonnées respectives, méls, téléphones, messageries instantanées, pour communiquer entre eux.
L’AGECIF utilise la version Education de Zoom et dispose, à ce titre, de salles de classe privatives pour les sessions à distance. S’inscrire à une formation n’occasionne aucun frais supplémentaire d’abonnement pour le stagiaire. Dès l’inscription, un tutoriel peut être envoyé à la demande au futur stagiaire avec les coordonnées d’un référent AGECIF qui répond dans la journée, en cas de difficultés de connexion. 48 heures avant le stage le lien de la salle est envoyé aux participants par le formateur avec un mot de bienvenue.
Pour participer, il est nécessaire d’avoir un ordinateur relié à Internet avec micro, haut-parleur et webcam. Deux écrans peuvent être un plus, surtout dans le cas des formations impliquant une utilisation fréquente de logiciels complexes.
Espace numérique stagiaires-intervenants
Dès leur inscription à une session et plusieurs semaines après la fin de la formation, les stagiaires bénéficient d’un accès à un espace numérique, lieu d’échanges entre eux et le formateur ou la formatrice. Cet espace permet une relation pédagogique dans la durée : avant, pour se préparer, pendant, pour travailler et après la formation, pour élaborer, appliquer et enrichir les acquis. C’est aussi un lieu d’échanges entre l’équipe de l’AGECIF et les stagiaires.
Documentation
La documentation pédagogique remise aux participants est composée de fiches techniques, d’articles de fond et d’une bibliographie.
FEST – Former et se former en situation de travail
A l’AGECIF, nous avons une forte conscience qu’une personne formée irrigue, par ses connaissances, ses méthodes et ses savoir-faire nouvellement acquis, une équipe, une entreprise, voire un territoire, un pays. Nos méthodes pédagogiques, orientées sur le rapport qu’entretient le participant à l’apprentissage et à la connaissance, favorisent la transmission de pairs à pairs à l’issue de la formation, mais aussi lui permettent de développer son propre « capital cognitif », sa capacité à apprendre en permanence.
Validation des acquis et évaluation
La méthode pédagogique est centrée sur des allers et retours entre contenus théoriques et questionnements en rapport avec la situation professionnelle des stagiaires. En conséquence, la validation par le formateur des acquis de la formation, de la compréhension des questions abordées et de l’évolution des compétences se fait tout au long de l’action par un système de questions/réponses, d’exercices, de questionnaires et d’échanges entre les participants et lui même. Une attestation de suivi de formation est remise à chaque participant à l’issue du module. Elle précise les dates de réalisation et le volume horaire suivi.
FORMATION SUR MESURE OU INDIVIDUELLE
A la demande d’une entreprise, d’un réseau, d’une collectivité, d’un ensemble de structures, cette formation peut être réalisée partout en France et adaptée à la réalité des participants, voire d’un participant, dans ses objectifs, ses contenus, sa durée…
Un gain de temps et d’argent. En savoir plus…
Formations complémentaires
Médiation et nouvelles technologies
Les nouveaux outils de médiation
Responsable pédagogique
François Lozet
Nos références et les thématiques
des formations sur mesure. En savoir plus…
Se faire accompagner par un spécialiste
à l’issue d’une formation. En savoir plus…
Nous vous aidons à choisir les formations
adaptées à vos attente. Nous contacter
Nous contacter par mél
Se faire rappeler
François Lozet
A l’AGECIF, François Lozet anime des formations qui traitent des stratégies et des outils du Web 2.0, à destination d’institutions culturelles, de compagnies et de porteurs de projets.
François Lozet cultive un parcours professionnel atypique. Il se définit comme pédagogue, scénariste, auteur de courts-métrages et de chansons. Mais ce résumé pourrait faire oublier les compétences qu’il a développées dans le montage de projet phonographique et la production de spectacles.
François Lozet est titulaire d’un Master 2 Design d’interface multimédia et Internet – Université Paris 13, d’une maîtrise d’Etudes cinématographiques et audiovisuelles – Université Paris 1, d’un DEUG Philosophie – Université Paris 4 et d’un DEUG Histoire de l’art et archéologie – Université Paris 1. Il a été pendant 4 ans responsable pédagogique du diplôme d’Administrateur de spectacle vivant (niveau II) au Greta des Arts appliqués et responsable également de la formation Attachés de production. Parallèlement, passionné par les bouleversements des rapports aux savoirs consécutifs à l’émergence des technologies numériques, François Lozet est chargé de cours à Paris XIII depuis dix ans dans les domaines des nouveaux médias et des sciences de la communication numérique, membre du comité de perfectionnement des filières numériques de l’université Paris XIII. Il est depuis 2007 le professeur référent de la licence professionnelle de Scénaristes nouveaux médias au Campus de la Fonderie de l’Image.
Sur le champ musical, François Lozet est depuis plus de quinze ans artiste associé et directeur artistique de l’association HARPO. Il est actuellement responsable de l’opération de médiation culturelle transmédia autour de l’opéra de Monteverdi « Le retour d’Ulysse dans sa patrie » créé au théâtre des Champs-Elysées en février 2017, après avoir été pendant deux ans chargé de mission pour la FNEIJMA dans le cadre d’un colloque national qu’il a aidé à organiser à la Grande Halle de la Villette (Musicora 2016) autour du numérique et des nouvelles pédagogies musicales. Depuis 2006, François Lozet a été directeur de production des disques Reflections de William Lecomte (pianiste entre autres de Jean-Luc Ponty), Lusitanie de la chanteuse Bevinda, Des îles du désert du Trio Lucien Zerrad, Asa to Aru du chanteur japonais Wasaburo – et en 2016 producteur du disque « Jeux de Mémoires » de Patrick Fournier (avec Enzo Enzo). En 2017 on l’entend chanter en japonais sur le disque Duos de Wasaburo. Une longue collaboration d’auteur et de réalisateur artistique le lie d’ailleurs à cet artiste : en 2015 on le voit participer à sa tournée de décembre (à Hamamatsu, Kyoto et Tokyo) ; en 2009, à Tokyo, il est auteur et conseiller artistique sur son disque L’étranger ; en 2008 il participe à une série de concerts (à Kyoto, Arima-onsen, Tokyo). En 2007, il publie pour Arcadi Notes pour un traité contre la rime dans l’expression musicale populaire. Il a organisé également des résidences de création et des ateliers d’écriture chanson en milieu carcéral à la prison de Fresnes – comme au Maroc pour l’Institut français de Casablanca (de 2002 à 2005) et publié son premier disque « L’homme ordinaire » en 2004.
Dans le domaine de l’audiovisuel, François Lozet est auteur, producteur et réalisateur de la dramatique-radio La Luciole pour France-Culture. Scénariste primé du documentaire de Bruno Morandi Le chemin de Yasmine, il a également composé différentes musiques de films et est le co-auteur de Sports urbains (primé au festival de Neuchatel).
A l’AGECIF, François Lozet anime des formations qui traitent des nouvelles stratégies numériques de médiation culturelle et des outils du Web 2.0 et des applications à destination d’institutions culturelles, de compagnies et de porteurs de projets.
Contacter l’AGECIF
L’AGECIF est située au 22 rue de Picardie à Paris.
Mél accueil@agecif.com ou formation@agecif.com
Si vous souhaitez qu’on vous rappelle, merci de bien indiquer vos coordonnées et éventuellement vos disponibilités.
Se faire rappeler
L’AGECIF est située au 22 rue de Picardie à Paris.
Mél accueil@agecif.com ou formation@agecif.com
Si vous souhaitez qu’on vous rappelle, merci de bien indiquer vos coordonnées et éventuellement vos disponibilités.